Isabel Meiser

Isabel Meiser

Issue du Nord de l’Allemagne, la chanteuse Isabel Meiser ne connaissait pas la montagne en arrivant en Suisse. « Ça me fait peur, ces immenses massifs raides », elle disait à un Suisse pratiquant la parachute. Stupéfait, il a rigolé et répondu: « Je préférerais mille fois sauter dans le vide que de me mettre sur une scène et chanter comme toi. Cette idée me met dans une peur folle! »

Dans ce masterclasse du 1er au 7 août, Isabel Meiser vous invite à faire face à cette peur de faire resonner et entendre sa propre voix avec toutes ses couleurs individuelles, ses faiblesses et ses forces devant un publique. N’importe quel style de chant vous pratiquez, que ce soit l’opéra, le lied, le folklorique, le cabaret, le jazz ou le pop-rock, vous aurez la possibilité de travailler sur une à trois chansons de votre choix.

Le but de ce masterclasse ne sera pas en premier lieu de perfectionner sa technique vocale mais de se concentrer sur le côté psychologique du chant. Comment interpréter une chanson en se libérant des pensées limitantes et gênantes? Le but sera donc de développer la confiance en sa propre personnalité artistique, de libérer sa voix et d’éprouver la pure joie de vivre en bravant nos peurs. Juste comme le parachutiste dans les immenses hauteurs de la montagne…

Ce masterclasse est ouvert aux chanteurs et chanteuses de tout niveau et style. Il faudrait préparer et idéalement connaître par cœur une à trois chansons.

Le masterclasse consiste en cours individuels et en activités en groupes et aboutit dans un concert à la fin de la semaine.

Biographie

La mezzo-soprano Isabel Meiser a fait des études de chant lyrique et de chant de concert à la Haute École de Musique de la Sarre (Allemagne). Pendant ses études, elle était boursière de la fondation Cusanuswerk, de l’association Richard Wagner et de la fondation Yehudi Menuhin. Elle a travaillé avec des différents metteurs en scène d’opéra et de comédie musicale tels que Carmen Jakobi, Sebastian Welker et Bernd Schmitt ainsi qu’avec les chanteurs Christa Ludwig, Edda Moser, Salome Kammer et Robert Holl.

La mezzo-soprano possède un vaste répertoire dans le domaine du concert et du chant lyrique ainsi que dans le domaine de la musique cabaret et jazz. En automne 2014, elle a tenu le rôle de la „Mère Marie“ dans l’opéra Les Dialogues des Carmelites de Poulenc mis en scène à Sarrebruck. En 2018, elle a chanté, entre autres, la partie d’alto dans le Requiem de Mozart et dans la Messe du Credo du même compositeur et dans l’Oratorio de Noël de Saint-Saëns. En 2019, elle était soliste dans un concert sacrale des « Internationale Musikfestspiele Saar ».

Avec le pianiste Bent Duddek Isabel interprète des Lieds dont dernièrement « Die Winterreise » de Schubert. En duo avec la pianiste Nathalia Malkova, elle donne régulièrement des soirées de jazz et cabaret.

Isabel Meiser et prof de chant au Conservatoire de Lausanne.

www.isabelmeiser.de

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Marine Le Mouel

Marine Le Mouel

Soprano, contrebassiste, pianiste, cheffe de choeur, Marine le Mouel se produit régulièrement en Suisse Romande au sein de l’EBJoux, de l’AVSR, ou du band Mark Kelly & the Peaceful Warriors. 2020 aura vu naître de nouvelles collaborations, avec la Cie Les Eaux Courantes et son spectacle Exils-Esquilles, forme transversale pour laquelle elle compose et performe, et avec la Cie Linga pour leur pièce chorégraphique Sottovoce, dans laquelle elle chante & danse. En tant que soliste, son goût pour la langue & les Lettres la porte souvent vers le théâtre musical & autres formes scéniques à forte teneur littéraire. Sa contrebasse l’amène à se produire dans diverses esthétiques : swing music, tango, chanson, musiques ancienne & contemporaines. Elle se consacre aussi avec joie à la pédagogie de la voix (coach vocal pour le Chœur de la Cité) & de la technique de coordination respiratoire MdH. Depuis 2013, elle œuvre au sein du Collectif Tunc au développement de formes pluridisciplinaires.

Jean-David Waeber

Jean-David Waeber

Jean-David Waeber

Jean-David Waeber a étudié l’orgue avec Jean-François Vaucher au Conservatoire de Lausanne puis avec Maurizio Croci à la Haute Ecole de Musique de Lausanne, alors qu’il suit des études de Lettres à l’Université de Fribourg. Après l’obtention d’un Master d’interprétation en orgue, il se perfectionne dans l’étude de la musique ancienne à la Civica Scuola di Musicade Milan avec, principalement, Lorenzo Ghielmi. Il a suivi des masterclass en Suisse et à l’étranger. Dans ce cadre-là, il a entre autres travaillé avec Luigi Ferdinando Tagliavini, Michael Radulescu, Pieter van Dijk, José Luis Gonzalez Uriol, Maurizio Salerno et Hans Davidson. Il s’est également formé dans les domaines du chant, de l’improvisation et de la direction chorale. 

Il partage actuellement son temps entre enseignement, jeu de l’orgue et direction chorale. Il est engagé comme organiste adjoint à la Cathédrale de Sion, dirige la nouvelle Schola d’Aigle, dont les jeunes choristes reçoivent une formation musicale et vocale intense, enseigne la musique et dirige plusieurs ensembles dont l’Ecole maîtrisienne de la Cathédrale de Sion, autre lieu de formation rassemblant environ 25 jeunes chanteurs et instrumentistes, ainsi que le chœur d’oratorio Oracantat, rattaché lui aussi à la Cathédrale de Sion.

Sébastien Aegerter

Sébastien Aegerter

Né le 22 août 1983 à Lausanne, Sébastien commence ses études professionnelles à la Haute Ecole
de Musique de Lausanne où il obtient, avec les félicitations, son master de performance en 2011 dans la classe de Stéphane Borel. Il profite d’une année d’échange pour aller se perfectionner à
l’Académie Royale du Danemark dans la classe de Gert Mortensen, Johan Bridger et Morten Friis (Safri Duo).

Depuis 2004, Sébastien collabore à de nombreux projets tout azimut: du groupe de rock progressif
aux orchestres symphoniques, en passant par la création de spectacles pluridisciplinaires pour le
compte de différentes compagnies et ensembles (Cie 3art3, Cie Between Lines, Cie Retica, Fritz
Hauser, Yehudi Menuhin Orchestra, l’OCL, l’ESN, Orchestre des Jardins Musicaux, Ecole Rudra
Béjart). En 2014, soutenu par les associations Logarythme et Rigzen-Zanskar, il part dans une école
en Inde afin de monter un projet artistique et pédagogique. En 2016, il fonde l’ensemble de
percussion Acousticks et crée en 2018, avec Benjamin Cuche, le spectacle « Retour vers la
mesure ». Depuis 2017, il oeuvre au sein de l’European Bats Sound Electro Project en tant que
compositeur et musicien.
Sébastien enseigne actuellement à l’école de musique de Crissier, Lausanne, Renens et propose des
ateliers dans le cadre de Lafabrik à Vevey.

Professeur : Sebastien Aegerter
https://www.em-l.ch/personnel/sebastien-aegerter

 

Thomas Kientz

Thomas Kientz

Thomas Kientz – Organiste Improvisation

Thomas Kientz est organiste titulaire des orgues de la Basilique de l’Abbaye de Saint-Maurice.

Sur la scène internationale, il se distingue en remportant trois concours d’interprétation à l’orgue : le concours Olivier Messiaen (Lyon 2019), le 8ème concours international d’orgue de Saint Maurice (Suisse 2015), le « Grand Prix Florentz » de l’Académie des Beaux-Arts (Angers 2016).

Thomas Kientz est lauréat du Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris dans les classes d’orgue, d’improvisation et d’écriture. Il a travaillé auprès d’Olivier Latry, Michel Bouvard, Thierry Escaich, Philippe Lefebvre, Yves Henry, Pierre Pincemaille, Laszlo Fassang.

Artiste reconnu pour son engagement musical sur la scène internationale, il développe aujourd’hui une carrière d’interprète et improvisateur à l’orgue. Il se produit en France, Allemagne, Suisse, Italie, Belgique, Royaume-Unis ainsi qu’aux Etats-Unis.

Site : www.thomaskientz.com

Contact : orgues@stmaurice.ch

Léonard Muller

Léonard Muller

La clarinette de Léonard Muller , cet instrument extraordinaire aux multiples couleurs, aux sonorités incroyables, pleine de surprises et d’une séduction désarmante, c’est elle qui a choisi Léonard lorsqu’elle s’est fait entendre pour la première fois à son oreille, en mêlant joie et rire puis pleurs et lamentation. Impossible donc de rester indifférent face à de tels pouvoirs et il “fallait” en faire quelque chose. Après une toute première approche avec le jazz, il poursuit des études classiques complètes à Nice, puis Paris où il eut des expériences multiples : musique de chambre, orchestre classique et symphonique, musique contemporaine, orchestre de bal, grande formations de jazz des années 20 avec tournées, croisières et voyages. Sans oublier la musique folklorique Valaisanne,  l’attrait pour la musique traditionnelle Juive suivi d’un voyage en Israël marquera et influencera beaucoup son jeu de clarinette d’aujourd’hui.

De 2000 à 2018, il dirigea la classe de clarinette et saxophone à l’Ecole de musique de Yens puis assura la direction de l’école. En parallèle et ce depuis 2017 il est professeur de l’Atelier Jazz Traditionnel à l’Ejma – Lausanne.

 

Léonard Muller, partage sa passion en jouant dans plusieurs formations de Jazz en Romandie et à l’étranger, enseigne dans le privé et à l’EJMA Lausanne (Ecole de jazz et musique actuelle), dirige le chœur de la paroisse du coude du Rhône à Martigny et joue régulièrement lors des cérémonies. Il anime le “Quintête” de Léo Muller (ensemble d’amateurs “très avertis”…), et forme, avec Christine Chauve au piano, le duo “Insolitude”.